El título Amor mío bajo el que se exhibe en México el filme francés Mon Roi (Mi rey) quizás atrae a los amantes del melodrama de amor pero puede resultar poco atractivo para los cinéfilos que buscan propuestas de autor novedosas. Sabemos que los distribuidos ponen los títulos por razones comerciales. Pero ¿porqué no respetar el título original traducido al español si corresponde al uso de “mi rey” como título de “nobleza” para ironizar la relación con un ser cercano que representa - u ostenta – el poder o, por lo menos responde a una relación jerárquica? Alutilizar la primera persona la realizadora francesa Maïwenn establece, además, que pretende mostrar una visión subjetiva del destronamiento del rey de una destructiva relación de pareja dispareja, altamente explosiva y pasional.
El tema no es nuevo y ha sido tratado una y otra vez en la literatura, el teatro y el cine. Como referencia para Mon Roi sirven de manera especial los filmes Amor en Fuga (L’ amour en fuite) y Domicilio conyugal (Domicile conjugal) de François Truffaut. También nos recuerda una buena cantidad de obras de teatro y películas estadounidenses que lleva los conflictos hasta una franca guerra conyugal. Interesante que en la mayoría de los casos mencionados el relato se convierte también en un “duelo de actores” que escala y marca el estilo actoral y el tono de los dramas y melodramas.
Mon Roi narra la historia de Tony, una abogada pragmática que sufre un accidente de esquí en los Alpes. Durante su rehabilitación en una clínica recuerda la historia de amor que vivió con Giorgio, un empresario restaurantero y Don Juan acostumbrado a una vida de lujo. Las escenas de la relación están encadenadas de manera cronológica desde los primeros días de un amor pasional, el embarazo y nacimiento de un hijo, la convivencia de la pequeña familia y la dificultad de conjuntar las necesidades de Tony con el carácter y estilo de vida de Giorgio. En acción paralela al proceso de su sanación Tony revive su admiración por el atractivo, apasionado y chistoso Giorgio. Admiración y amor incondicional por un hombre que la fascina pero también revela su lado inconstante y tiránico lo que no permite que la pareja se instale en una rutina y estabilidad diaria.
A pesar de adoptar el punto de vista femenino, el filme no sataniza al hombre. Cada personaje vive las experiencias y reacciona según su carácter y proyecto de vida. Puesto que Giorgio se la pasa bromeando hasta en la cama, Tony le dice de manera juguetona: “Eres un idiota”. “No soy idiota”, le contesta él. “Soy el rey de los idiotas”. Con sus comentarios ocurrentes el hombre atrapa por completo la confianza de la mujer quien tardará en darse cuenta que el carácter desenfadado del hombre es una trampa que la mantiene atrapada y adicta a sus atenciones.
Juegos verbales como el descrito se enriquecen con escenas dónde lo dicho es tomado de manera literal y se traduce en acciones. Cuando Tony le pide a Giorgio su teléfono, éste en lugar de contestarle le avienta su celular que ella atrapa en el aire. Son ese tipo de detalles que le imprimen al filme su toque personal que, sin duda, se deben a la directora Maïwenn quien escribió el guión en colaboración con Etienne Comar. Maïwenn fue actriz infantil, pareja de Luc Besson y actriz en películas como El quinto elemento antes de dedicarse a la realización. Mon Roi es su cuarto filme y la segunda ocasión en la que gana un premio en Cannes. Con su película Polisse ganó el premio del jurado mientras que Mon Roi le dio el premio a mejor actuación femenina a Emmanuel Bercot. Vincent Cassel, quien interpreta a Giorgio, también presenta una actuación sobresaliente, compleja y cargada de cambios que revelan las contradicciones del personaje.
Los continuos cambios entre las dos líneas de tiempo y narración resultan un tanto cansados. El progreso de la terapia física y psíquica de Maïwenn narra con mucho realismo y detalle frenan el ritmo de la historia central y los flash back a la historia de la relación de pareja a la que el espectador sigue como a un thriller en el que la protagonista está continuamente en peligro. La rodilla fracturada y dislocada la obliga a poner pausa al torbellino de su vida y detectar dónde está la fisura entre el yo y el nosotros (la terapeuta asocia el conflicto con la palabra francesa genou, rodilla, que, pronunciada lentamente, se escucha como je (yo) y nous(nosotros). Es en ese tipo de detalles que la visión de la realizadora se diferencia de otros directores con temas y películas similares.Definitivamente no hay que perderle la pista a la directora francesa Maïwenn.
