"El color va conmigo desde siempre", precisa Ricardo Cavolo, originario de Salamanca, España, proyecta su pasión por el color y la alegría a través de la décima colección Cloe Gallery, titulada "A volar".
El diseñador, que ha hecho carteles para Cirque du Soleil y ha ilustrado libros de Federico García Lorca, ha materializado su creatividad en bolsos, cosmetiqueras, loncheras, backpacks, carteras y hasta flats que integran la primera colaboración que Cloe hace con un artista internacional.
"Me da mucho gusto que den los primeros pasos por la internacionalización conmigo", comenta el diseñador al iniciar la entrevista con MILENIO en una terraza de la colonia Roma.
A unos metros de donde se lleva a cabo la charla, su obra se reproduce en los artículos de la marca sino en todos los elementos que forman parte del montaje; pájaros y flores multicolores acaparan y alegran la vista, mientras el creativo explica el rol que tienen en su obra.
"Me gusta pensar en algo en concreto para cada proyecto. En este caso, considerando que estamos hablando especialmente de bolsos, a la hora de hacer el diseño pensé en la referencia que tienen estos artículos con salir a la calle, moverte, ir de viaje, volar; incluso se convierten en amuletos que acompañan, ayudan, apoyan. Los pájaros son aves que tienen la brújula, nunca se pierden, son expertos en emigrar y moverse, así que me gustó esa ayuda simbólica que aportan.
"Y como soy un poco barroco, me gustaba la idea de acompañarlo con algo que visualmente disfrutaras. Y qué mejor que flores, es una forma de ofrecer un altar a esos pájaros que acompañan, protegen y que no te pierden".
Ricardo solo está en México para presentar la colección ¡A volar!, cuya experiencia ha resultado "muy gratificante", pues asegura que tuvo completa libertad creativa.
"Trabajar con Cloe ha sido libertad total desde el minuto uno, tanto desde la temática, que son las aves, hasta cómo plasmarla gráficamente; no hubo ninguna ronda de cambios, básicamente fue como plantee la imagen, que encajó desde el principio, así que ha sido una labor muy disfrutable".
El arte de Cavolo
A lo largo de más de 20 años que lleva en el mundo del arte, su obra, murales, pinturas y gráficos han estado en Nueva York, Milán, Barcelona y Londres; el español confiesa su felicidad porque a través de la colección Cloe Galery su sensibilidad experimentará otras dimensiones.
"Yo hago varias cosas no solo cuadros y murales, también hago libros, he hecho algunos con textos de otros autores; hice dos de Federico García Lorca, que vendieron muy bien; me ayudaron a sentar muchas bases, porque un libro es otro tipo de exposición —complementa—. También hago moda, siempre estoy muy abierto y a favor de que mi trabajo pueda llevar a diversos planos. Me interesa muchísimo por una cuestión más primitiva, la de generar familia o grupo, porque quien conecte con un bolso, con el diseño de alguna manera seremos un poco primos, porque hablamos un idioma parecido, y eso es muy bonito.
"Cuando alguien lleva algo mío —pinturas o gráficos— y le gusta, digo: ‘Mira por algo nos entendemos’; para mí es como hacer la familia grandota y eso me gusta mucho".
El artista que ha estado unas seis veces en nuestro país asegura que "con México tengo lazos desde hace más de 15 años que estoy viniendo. Cuando he tenido proyectos aquí ha habido un puente muy enriquecedor. Ahora me hace mucha ilusión ser el primer artista internacional que crea la colaboración Cloe Gallery con una colección que es la más multitudinaria que he hecho".
Y aunque hoy goza de un prestigio y de una posición muy cómoda, Ricardo comparte que no siempre fue así;al descubrirse amante del arte, al igual que su padre, fue descubriendo que su elección no era la más viable por su posición económica.
"Mi padre era artista, pero tuvo que meterse de profesor para sacar adelante a la familia. Yo heredé su gusto por el arte, pero en aquellos años cuando alguien decía: ‘Quiero ser artista' los papás pegaban el grito en el cielo. Afortunadamente siempre conté con su respaldo, conseguí trabajos paralelos con mucho esfuerzo, hasta que empecé a equilibrar más la balanza del lado de dibujo y empecé a vender más. Y así llegó el momento en que dí el salto. Me acuerdo que me llegó un proyecto importante de la compañía del Cirque Du Soleil que estaba en Canadá y a partir de ahí me envalentoné".
Ricardo explica que esa oportunidad fue el detonante para que adquiriera seguridad e incluso aprendiera a vender su obra.
"Hice un cartel para la gira de Corteo, con varios espectáculos, eso me impulsó mucho, me dio económicamente para estar un año entero solo trabajando en eso. Incluso dejé otros trabajos que tenía en una agencia de publicidad y en una tienda doblando camisetas. Y poco a poco empecé a valorar mi obra, a saberla vender. El miedo por ese tema persiste, cuando empiezas da temor cobrar mucho, pero si no no vives de esto", enfatiza.
Sin embargo, actualmente ya no se ocupa del tema económico; pues "eso lo ve mi mánager, que es mi mejor amigo".
Al preguntarle, con cierto sentido del humor, si la marca pagó bien por su diseño para la colección 'A volar', responde de inmediato: "Todo fue muy bueno".
Y Además
A través de Cloe Gallery, la marca sostiene su compromiso con el arte, innovación y la colaboración de talentos creativos de alcance internacional.
Este concepto consiste en una colaboración especial entre un diseñador y la marca para materializar la fusión que se puede lograr entre arte y moda.
Los artículos que integran la colección "A volar" estarán disponibles en las boutiques de la marca y Liverpool.
jk
