El primer lunes de mayo volvió a confirmar que la Met Gala ya no es solamente una alfombra roja: es un campo de batalla cultural envuelto en pedrería y archivo couture. Y aunque la edición 2026 estuvo marcada por rumores sobre posibles protestas políticas contra el ICE y celebridades intentando equilibrar glamour con activismo, fue Sarah Paulson quien terminó robándose la conversación de la noche.
No lo hizo con diamantes imposibles ni con un vestido clásico de atelier parisino. Lo hizo con algo mucho más incómodo, moda con intención.
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Sarah Paulson: Polémica de la Met Gala 2026
La actriz apareció usando un look de Matières Fécales —también conocidos como Fecal Matter— perteneciente a su colección Otoño/Invierno 2026, The One Percent. Pero el verdadero golpe visual llegó cuando cubrió su rostro con una máscara en forma de dólar.
Una imagen tan directa que internet inmediatamente la interpretó como una crítica al poder económico dentro de la propia gala, especialmente tras conocerse el vínculo de Jeff Bezos como uno de los patrocinadores del evento.
Y sí, en una noche donde todos querían verse “correctos”, Paulson decidió incomodar, demostrando que en la Met Gala, el silencio también es político.
La actriz, quien acudió por sexta ocasión al evento, incluso bromeó con reporteros de Associated Press (AP) sobre conocer “todos los secretos” del museo tras haber filmado ahí Ocean’s 8. Pero Paulson entendió perfectamente el escenario donde estaba parada y eligió usarlo como plataforma de performance fashion.
Y ahí es donde entran Matières Fécales.
¿Quiénes son Matières Fécales?
Imaginen una mezcla entre Mugler, Rick Owens y un club industrial berlinés obsesionado con la distopía y la alta costura. Así es el universo de Matières Fécales, la firma parisina creada por Hannah Rose Dalton y Steven Raj Bhaskaran, quienes se conocieron en 2014 mientras estudiaban moda en Montreal.
Más que diseñar ropa, el dúo construyó una estética poshumana donde el glamour se mezcla con siluetas rígidas, referencias fetichistas y una teatralidad casi alienígena.
Sus colecciones juegan constantemente entre lo bello y lo grotesco: vestidos de apariencia destruida, hombreras dramáticas, hoodies futuristas y una paleta dominada por negros, blancos y grises con toques rojo sangre.
Es que en esencia su propuesta no busca agradar, sino provocar. Y justamente eso convirtió a Matières Fécales en una de las firmas más comentadas de la moda contemporánea.
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'The One Percent', la colección que llegó a la Met Gala
Presentada en París durante marzo de 2026, 'The One Percent' es una crítica al poder, la riqueza extrema y las jerarquías sociales. Inspirada en las diferencias económicas entre dos zonas de Montreal, la colección transforma el lujo clásico en una sátira oscura y futurista.
El desfile mezcló tweeds, cashmere y siluetas burguesas deformadas con hoodies oversized, guantes simbólicos y prendas que parecían salidas de una película de ciencia ficción. El resultado fue una reflexión sobre cómo el estatus moldea la identidad y el cuerpo.
Antes de viralizarse por el look de Sarah Paulson en la Met Gala, Matières Fécales ya había causado impacto en París con 'The Other', su colección Otoño/Invierno 2025, donde presentó siluetas góticas y zapatos que simulaban extensiones anatómicas del pie.
Porque para el dúo, la moda no está hecha para pasar desapercibida, sino para incomodar, cuestionar y provocar conversación.
Claves para entender a Matières Fécales
- Moda como protesta: Sus colecciones funcionan como críticas sociales sobre poder, lujo y estatus.
- Estética poshumana: Siluetas rígidas, maquillaje alienígena y referencias distópicas definen su identidad visual.
- Belleza y caos: Mezclan alta costura con prendas rasgadas, elementos punk y dramatismo gótico.
- Inspiración oscura: Su universo recuerda a Balenciaga, Mugler, Rick Owens y la ciencia ficción futurista.
- Moda para incomodar: No buscan verse “bonitos”, sino provocar conversación dentro de la industria.
CHZ
