La joven actriz mexicana Gina Granados migró hace cinco años a Ciudad de México, donde encontró en los escenarios teatrales un hogar y en las obras que ha protagonizado, una identidad y su propia voz.
“Cuando empezaba mi carrera platiqué a Milenio cómo buscaba un lugar de pertenencia y que mis sueños tuvieran forma y camino en la ciudad. Hoy me veo muy espejada con las historias que cuento, con una madurez distinta. Me he encontrado haciendo casa en la ciudad. El teatro siempre ha sido un lugar seguro para mí. Y ahora contar historias para que otras personas encuentren un lugar seguro me apapacha mucho, porque me reflejo en todas esas historias”, cuenta en entrevista la actriz y productora.
Gina Granados está a un mes de protagonizar el estreno en México de Nuestra isla (Islander, 2017), el musical off Broadway concebido por Amy Draper, con letras y música de Finn Anderson y libreto de Stewart Melton, que mezcla el folclor escocés con sonidos de tecnología loop en vivo en el escenario.
“A finales del año pasado e inicios de este tuve la bendición de que se me convocara a diferentes proyectos, en los que tuve la oportunidad de interpretar personajes más maduros, más fuertes, con otras temáticas, alejándome un poco de la comedia que usualmente hacía para tocar temas más sociales”, comenta la actriz mexiquense que en ese lapso ha protagonizado Oler la sangre; Pez, cuasimonólogo a voces; Las 3 hermanas; Mujeres soñaron caballos; La extraña desaparición de las luciérnagas y pronto Nuestra isla.
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Granados interpreta en el musical a Arran (alternándose funciones con Alicia Candelas), una joven pastora de ballenas que llega a la isla de Kinnan, donde vive Eilidh, una chica que no quiere migrar como están haciendo los pobladores del lugar, alentados por el progreso, donde ya sólo viven ancianos.
La obra seleccionada en el Edinburgh Festival Fringe en 2019 tendrá temporada en el foro Lucerna todos los lunes, del 20 de julio al 30 de noviembre, a las 20 horas, con cuatro actrices que se alternarán a las dos protagonistas de esta pieza: Granados y Alicia Candelas; Marían Guzmán y Gaby Castillejos.
Con sendas funciones los jueves 18 y 26 de junio todavía de su primera obra producida y protagonizada por ella, ya en una segunda temporada, La extraña desaparición de las luciérnagas, la actriz que despuntó como parte del elenco de Las Meninas, también retoma en el Shakespeare el montaje de Pez, cuasimonólogo a voces, de la tabasqueña Paloma Delos, los domingos del 19 de julio al 23 de agosto.
Granados funge como productora de La extraña desaparición de las luciérnagas y de Pez, cuasimonólogo a voces, gracias a lo que ella llama una causalidad, más que una casualidad: en abril de 2025 se rompió la mano en la función de prensa de Oler la sangre, la pieza de Ro Banda que protagonizaba con Lucio Giménez Cacho sobre dos hermanos, Alo y Ale, que la alejó meses del teatro y la llevó a plantearse la posibilidad de producir la obra de Abraham Salomón hoy en el Shakespeare.
“Tuve la chance el año pasado de levantar el proyecto con una primera temporada de La extraña desaparición de las luciérnagas, que es una obra muy luminosa a comparación de Mujeres soñaron caballos, del argentino Daniel Veronese. Es un texto mexicano, del dramaturgo Abraham Salomón, que leí cuando estaba pasando por la situación complicada de que me rompí tres dedos en Oler a sangre.
“En mi encierro en casa leí el texto y lo platiqué con Abraham y nació mi necesidad de producirlo, porque es una historia muy divertida que también toca temas sociales, que a mí me mueven mucho”.
Hay en ella dos personajes: Oceana, una chica que viene de Zipolite, Oaxaca, que busca un lugar al que pertenecer; a pesar de ser feliz donde vive, siente que debe conocer algo afuera y emprende un viaje. E Ismael (Javier Mira) vive en Puebla, nunca ha salido de ahí y sufre de ansiedad. Y va en busca de sí.
Dirigida por el mismo dramaturgo Abraham Salomón, Granados y Mira interpretan a alrededor de 15 personajes en la puesta en escena, similar a lo que ocurre con los dos protagonistas de Nuestra isla.
“Nuestra isla es una historia muy bella, un musical escocés que conocí en 2021, justo durante la pandemia, por algunos videos virales en internet, porque la obra estuvo en Off Broadway. La música me atrapó porque me encantaba la propuesta escénica de que no hubiera músicos u orquesta en vivo, sino que todo funcionara con las voces de las actrices y un aparato que se llama loopera, una repetidora que a través de ciertos mecanismos tú vas haciendo una voz que se va grabando”, adelanta Granados.
Después de ser convocada por Iván Pasillas y El Aquelarre Producciones para una primera lectura en 2023, hasta 2025 se consiguió el estímulo fiscal para producir la obra, que ahora dirige Clemente Vega.
“Empezamos el montaje vocal en febrero pasado y ahora estamos con todo lo escénico, el trazo, la historia, el texto y demás. Es una pieza sobre dos chicas que vienen de lugares distintos: Eilidh, que vive en una isla muy tradicional, no tecnologízada, donde todo el mundo se está yendo porque el progreso está llegando, ya no hay maestros, médicos, nada. Además de que ella es la única niña que queda en la isla, a la que no quiere dejar porque su abuela, la matriarca del lugar, no se quiere ir.
“A la par, algo está pasando en el mar, muchas especies se están extinguiendo debido al progreso y a que los desechos de las ciudades terminan en el mar. Y ahí Eilidh halla a una ballena a la que no puede salvar y se queda muy tocada de saber que el cambio es inevitable. Días después encuentra a una niña extraña, Arran, mi personaje, que le dice que es una pastorcita de ballenas, que viene de una isla”, dice.
A diferencia de La extraña desaparición de las luciérnagas, en donde Granados y Mira están acompañados por dos músicos en vivo en escena, en Nuestra isla la música la hacen los dos personajes.
A pesar de subrayar que es una obra muy escocesa, sobre mitos o cuentos de hadas locales, Granados asegura que tiene muchas correspondencias con las historias que hay en México de seres mitológicos.
“Es muy bello ver este encuentro de dos personas tan diferentes pero que están transitando por algo igual, porque la llegada de Arran, que procede del mar, tiene un por qué y viene huyendo de algo. Eilidh se quiere quedar y Arran huye, entonces que se conozcan, es un poquito inevitable.
“Es una historia muy linda, muy divertida. El pueblo, toda la isla es maravillosa. A la vez, las dos actrices en escena tenemos la chamba de hacer como 20 personajes cada quien y de construir una isla frente a los ojos de todo el público. Es una obra muy vertiginosa. Pienso que a todomundo le va a gustar, las niñas se van a sentir muy identificadas, las familias, siento que va a estar muy linda”, agrega.
OAGP
