Ayer nos dijeron que Glee, de Ryan Murphy, regresará a Disney+ (Hulu) en un futuro cercano. La semana pasada fue el fenómeno encabezado por Lena Dunham para HBO: Girls. Sólo este año vimos regresar a Scrubs y Malcolm el de en medio; más atrás, están Gilmore Girls y Full House en Netflix.
Así podríamos seguirnos con las series de las que ya nos habíamos despedido y que, evidentemente, gracias al streaming pueden volver. ¿Qué quiere decir eso para el público? ¿Para las nuevas ideas? ¿Para el discurso social de estos tiempos?
Es interesante analizar cómo series que nos parecieron tan entrañables en su momento, como Sex and the City, pasaron de ser clásicos a pifias absolutas por la corrección política y, francamente, porque los personajes ya no tenían nada que contar.
Y no es que los personajes no puedan envejecer, es que cuando ciertas historias retratan un momento específico de la vida, tratar de recrearlo casi, casi pidiendo perdón por lo que hoy se juzga del pasado se siente como una bofetada al cariño que les tuvimos.
Malcolm sigue funcionando; particularmente en México, el caos de esa familia sigue operando ahora que son adultos.
Cada serie tiene su destino en esta era de revivir las cosas. Pero cuando vemos las que nunca deben volver y entendemos la razón quizás podemos empezar a comprender por qué algunas son clásicos y otras son productos.
Seinfeld, por ejemplo, jamás comprometería su muy ácido humor; su manera de ofender, tan noventera, que hoy sólo sería un drama tras otro. Y Friends, sin Matthew Perry sería el peor de los desatinos.
No estoy muy preocupada por Glee, aunque sus fans sí lo estarán; hay cosas que no se deben tocar ni siquiera con la monetizable nostalgia en tiempos en los que el horario ya no es un factor.
