Cuando Blondie lanzó One Way or Another en 1978, pocos imaginaron que detrás de su ritmo enérgico y su pegajoso coro se escondía una historia de miedo.
Con el paso de los años, Debbie Harry reveló que el tema nació de una experiencia personal marcada por el acoso, convirtiéndose en una de las canciones más representativas de la banda.
Incluida en el álbum Parallel Lines, la canción alcanzó gran popularidad gracias a su energía y a frases como "One way or another, I'm gonna get ya" ("De una forma u otra te voy a atrapar"). Sin embargo, esas palabras reflejan la obsesión de un acosador y no una historia de amor.
¿Qué inspiró One Way or Another?
Antes de alcanzar la fama con Blondie, Debbie Harry mantuvo una relación con un hombre que, tras la ruptura, comenzó a seguirla constantemente. En distintas entrevistas, la cantante recordó que aparecía en los lugares que frecuentaba, vigilaba sus movimientos y se negaba a aceptar el final de la relación.
La situación llegó a tal punto que decidió abandonar Nueva Jersey y mudarse a Nueva York para alejarse de él. Años después, confesó que aquella experiencia terminó convirtiéndose en la base de una de las canciones más exitosas de Blondie.
Harry explicó que nunca buscó escribir una balada sobre el miedo que sintió. Por el contrario, decidió transformar aquella vivencia en una canción con un tono desafiante e incluso irónico.
"En realidad fui acosada por un loco, así que surgió de una experiencia personal. Intenté darle un toque ligero para hacerla más llevadera. Creo que fue un mecanismo normal de supervivencia", explicó la cantante en una entrevista para Entertainment Weekly.
¿Por qué la canción está escrita desde la perspectiva del acosador?
Una de las características que más ha llamado la atención es que la letra no habla desde la voz de la víctima, sino desde la mente del perseguidor. Debbie Harry explicó que esa decisión fue una forma de procesar el trauma y restarle poder a una situación que la había hecho sentir vulnerable.
Versos como "Te seguiré por el supermercado" o "Te encontraré, te atraparé" muestran la obsesión de una persona incapaz de aceptar el rechazo. Aunque el ritmo invita a bailar, el mensaje retrata conductas que hoy son identificadas como acoso.
Con el paso del tiempo, la propia Harry reconoció que muchas personas no perciben el verdadero significado de la canción debido a su sonido alegre y enérgico.
¿Qué tiene que ver Ted Bundy con Debbie Harry?
Años después del lanzamiento de One Way or Another, Debbie Harry compartió otra experiencia que volvió a colocar su nombre en los titulares. La cantante contó que, cuando era joven, un hombre la convenció de subir a su automóvil mientras buscaba un taxi en Nueva York.
Según recordó, comenzó a sentirse incómoda al notar que las ventanas apenas podían abrirse y que la puerta del copiloto no tenía manija por dentro. Aprovechando que el vehículo redujo la velocidad, logró bajar el cristal, abrir la puerta desde el exterior y escapar.
Décadas más tarde, al conocer la forma en que operaba el asesino serial Ted Bundy, Debbie creyó reconocer en él al conductor de aquella noche.
"No me importa lo que diga la gente. Sé lo que me pasó", declaró la cantante al defender su versión.
Sin embargo, diversos investigadores han puesto en duda esa posibilidad. Entre las razones se encuentra que no existen registros que sitúen a Bundy en Nueva York durante ese periodo y que algunos detalles del automóvil descrito por Harry no coinciden con los vehículos que utilizaba el criminal.
Hasta hoy, la historia permanece como una afirmación de la cantante y nunca ha podido comprobarse.
¿Por qué One Way or Another sigue siendo una canción tan vigente?
Más de cuatro décadas después de su lanzamiento, One Way or Another continúa siendo uno de los mayores éxitos de Blondie. El tema ha aparecido en películas, series, videojuegos y comerciales, además de ser reinterpretado por artistas como One Direction, acercándolo a nuevas generaciones.
Aunque para millones es simplemente un clásico del rock, Debbie Harry ha insistido en que detrás de la canción hay una historia de supervivencia. Lo que comenzó como una forma de enfrentar el miedo terminó convirtiéndose en uno de los himnos más recordados de la música contemporánea.
M.R.
