La promoción de figuras como Ricky Martin, Chayanne y Julio Iglesias forman parte del historial de Arturo Velasco, quien hasta hace unos meses formaba parte de las filas de Televisa en su área musical, y hoy de manera independiente sigue relacionado al mundo que lo acompaña desde su adolescencia.
La gira Únete a la fiesta (que arranca el 10 y 24 de marzo en el Auditorio Nacional), la cual presenta en mancuerna con Ocesa, es su actual objetivo. Esto porque con el pasar de los años y los cambios que ha tenido la industria musical asegura que se ha sabido adaptar “para mantenerme vigente”, ya sea como promotor, productor y ejecutivo, pero siempre con el respeto que le inculcó su padre, Raúl Velasco.
¿Qué estás haciendo ahora?
Como siempre, sigo trabajando con la música. Ahora estoy libre e independiente. Empecé una nueva etapa como empresario, con la gira de Magneto y Mercurio el año pasado. Nos fue muy bien, fue muy exitosa, y ahora nos hemos unido al proyecto de Ocesa, donde está Sentidos Opuestos, Kabah y Moenia; ahí voy como promotor, faceta que me encanta.
Pareciera que los ochenteros y noventeros están resurgiendo, aunque ahora haciendo mancuernas, dúos, tríos o de plano grupos grandes, ¿qué pasa con la música, no hay nuevas figuras?
Hace unos días me estaba acordando con mis amigos que hace años me tocó traer en sus primeras giras a Chayanne, a Ricky Martín a Julio Iglesias..., he tenido oportunidad de trabajar con muchos artistas, pero ahora lo más bonito en esta libertad que tengo es que he tenido la oportunidad de hacer lo que me da la gana.
Y lo que sucede es que todo ha evolucionado y la música más; las nuevas tecnologías, los hábitos de la gente y los gustos han variado mucho; entonces, los cantantes tienen que buscar nuevas fórmulas para seguir en los escenarios.
Dices que ahora eres independiente, ¿cuándo saliste de Televisa?
El año pasado, pero estoy muy orgulloso del trabajo que hice ahí. Fueron diez años e infinidad de producciones.
¿Cuál fue tu aportación en ese tiempo?
Me siento muy orgulloso de lo que fui capaz de hacer. Hicimos el concepto México Suena, en el cual se producían 80 formatos a la semana, y donde la música era la protagonista, teníamos conciertos, entrevistas, especiales, de todo, era un contenido muy diverso; y hoy, si ves la televisión, la escasez más grande es la música.
Insisto, ¿qué pasa con la música, dejó de ser negocio?
Yo creo que es muy fácil encontrar esa respuesta, todo se ha transformado, incluyendo la televisión. Antes para ver a Julio Iglesias o a José Luis Rodríguez, El Puma o a cualquier artista tenías que prender la televisión, no había otra forma; y había un horario, y había un programa (Siempre en Domingo, donde se presentaban todos los artistas), y por muchos años fue así.
Ahora, si tú quieres ver a un artista, agarras un teléfono y lo ves, y lo haces a la hora que quieres y las veces que quieres. Siento que eso ha bajado el interés por ver al artista en una plataforma nada más.
Además, hay otro punto muy interesante, las nuevas generaciones ya aprendieron a recibir la música de otra manera. Yo sigo apostando por la música, y creo que las historias ligadas a la música funcionan, un ejemplo de eso, es RBD, esa fórmula creo que sí funciona.
Tu historia con la música es de toda la vida, creciste involucrado en ese ambiente, a través del trabajo de tu papá (Raúl Velasco), cuando eras niño; y después, a través de tu propia experiencia en la que has sido promotor, productor de artistas y de eventos musicales, etc; ¿cómo te has adaptado a los cambios que ha experimentado la industria musical?
Sí, creo que yo me comía la música en la sopa desde pequeño, ese ha sido mi ambiente toda la vida. Y te puedo decir que siempre he tratado de adaptarme a todas las variantes porque es la única forma de mantenerte en este medio.
Me siento afortunado porque me tocó lo físico, ir a comprar los discos, oír las doces o trece canciones de una producción musical, y pasarlas a un casete y escucharlas en mi coche; y hoy también disfruto prender esto (señala su teléfono) y buscar en spotify la música que quiero. Sabes, es muy padre cuando descubres las nuevas formas como se maneja la música y la velocidad con la que se está moviendo la industria. Antes era un negocio de producciones, pero ahora es un negocio de sencillos, y este nuevo sistema les da mucha oportunidad a los artistas independientes, que tienen que dar gracias por no depender de una disquera.
Recuerdo un caso muy especial, el de Ana Gabriel, quien estuvo no sé cuánto tiempo afuera de Musart a ver cuándo la firmaban, ella te lo puede decir.
Sin embargo, han pasado muchos años y ya no han surgido tantas figuras que trasciendan, como sucedió con los ochenteros, Emmanuel, Pandora, Lupita D´Alessio, Amanda Miguel, Mijares… , quienes incluso ahora están retomando sus éxitos o están haciendo alianzas… ¿las nuevas formas de la música garantizan la producción de figuras que hagan historia, catálogo...?
Yo te diría que hoy hacer un plan de mercadotecnia o de promoción para un artista es más complicado, o más fácil, depende de cómo lo quieras ver. Por ejemplo, Los Vázquez Sounds hicieron un video, lo subieron a las redes, y de un día para otro, todo mundo los estábamos buscando porque generaron un gran impacto. Podría decirse que son afortunados, pero la verdad es que lo hicieron bien, porque digamos que ahora así funcionan las cosas con la cuestión de promoción, de cómo llegar a la gente, de vender tu producto.
Antes tu plan de promoción era distinto, decías: ‘voy a la televisión, conque me cuadre un tema en la radio y haga mis periódicos…’, con eso estabas hecho. Hoy tienes que hacer 60 o 70 medios porque hay muchos, especialmente en redes, que además con su inmediatez generan otro tipo de relación con el artista; entonces ahí está otro cambio. Está pasando algo raro, pero el que es buen artista y aporta algo diferente, siempre va a salir adelante, a trascender.
En esta nueva etapa que estás emprendiendo, ¿cuáles son los planes?
Me asocié con Toño Mauri, estamos organizando el concepto de management; además de la gira de Magneto y Mercurio, hicimos Plácido Domingo en Cuba; además estamos armando nuevas fórmulas que muy pronto daremos a conocer.
Además hice una alianza con mi hermana Karina para hacer cosas relacionadas con el bienestar, como el yoga, la alimentación; y también estamos haciendo una productora de contenidos con los hermanos Bross, Beto y Simón, son cuestiones muy interesantes y no solo de música, pero aún no puedo dar más detalles.
¿No sientes nostalgia cuando ves a un artista con el que trabajaste o escuchas de él; hace unos días se hizo viral la escena que protagonizaron Thalía y Luis Miguel en el Festival Acapulco del 93, la cual te tocó vivir, como que todo regresa, no crees?
No siento añoranza porque gracias a lo que está pasando hoy, esos recuerdos se han hecho presentes y forman parte de la historia actual. Hoy tú ves que el Auditorio Nacional está lleno de conciertos todo el año. Y de repente ves que Napoleón lleno tres auditorios, de lo cual me siento feliz; y además ver un show como Mitz, me emociona, porque lo que fue la buena época de la música, lejos de estar lejos, valga la redundancia, está cerca.
Tu papá forma parte de la historia de la televisión en México y de la música, ¿cuál fue la principal enseñanza que te legó?
Hacer lo que me gusta con mucho respeto, además del gran cariño que le tenía a México y a la música.
