Espectáculos

'Allá, cartas al corazón': La película que plasma otro rostro de la migración

En una conversación con la directora de cine Montserrat Larqué y el actor Pablo Astiazarán hablamos sobre el estreno del filme mexicano; entre maternidad, padres ausentes y la búsqueda de identidad, así como el inminente paso del tiempo.

La migración no sólo transforma a quienes se van; también redefine profundamente a quienes permanecen. Esa es una de las reflexiones centrales que atraviesa Allá, cartas al corazón, película de Montserrat Larqué, protagonizada por Pablo Astiazarán.  

La película mexicana del 2022 reconocida con el Premio Diosa de Plata Mejor Ópera Prima del 2024, así como ser reconocida en la Gran Fiesta de Cine Mexicano como Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor y Mejor actriz llega finalmente al público. 

Con motivo de su próximo estreno, la directora Montserrat Larqué y el actor Pablo Astiazarán conversaron con MILENIO desde una mirada más íntima sobre lo que aborda el filme; las heridas emocionales y sociales que deja el fenómeno migratorio en comunidades tradicionales desde un pueblo ficticio en Jalisco, pero que también refleja al resto de México.   

Elenco de Allá, cartas al corazón 

  • Fátima Molina- Martha
  • Pablo Astiazarán- Oscar
  • Giovanna Zacarías- Tina
  • Regina Cedeño- Ayudante de Oscar en el correo
  • Maximiliano Nájar- hijo de Martha
  • Mario Iván Cervantes- hijo de doña Huicha 

¿De qué trata Allá, cartas al corazón de Montserrat Larqué?

A partir de una narrativa cómica, pero profundamente humana, la película abre conversaciones sobre la maternidad, las paternidades ausentes y la búsqueda de identidad de quienes abandonan su lugar de origen en busca de nuevas oportunidades.

El protagonista, Óscar, regresa de Estados Unidos a su pueblo natal en Jalisco para asistir al funeral de su padre, quien le hereda su casa y la oficina de correos del pueblo, una comunidad donde las cartas siguen siendo la única forma de comunicación.

Aunque planea volver rápidamente a Estados Unidos, su estancia se prolonga. La falta de internet y señal lo obliga a reconectar con las personas del lugar y también consigo mismo, en un entorno sostenido principalmente por mujeres.

Al hacerse cargo del correo, Óscar adopta un papel clave dentro de la comunidad. A través de las cartas, la película revela los sueños, tristezas y anhelos de sus habitantes, incluyendo la relación que construye con un niño al que comienza a escribirle cartas haciéndose pasar por su padre ausente.

Todos los mensajes en la trama de Allá, cartas al corazón 


El filme va más allá de lo que comúnmente se muestra en el cine; pone el foco en quienes se quedan: madres, hijas y mujeres que sostienen la vida cotidiana de los pueblos mientras los hombres migran y construyen otras vidas lejos de casa.

Por ello desde las palabras de la directora Montserrat Larqué, Allá, cartas al corazón tiene un mensaje inminente.

"Es una forma de decir: las mujeres también queremos otras vidas".   
Directora de cine mexicano Montserrat Larqué
Directora de cine Montserrat Larqué /Cortesía

La trama retrata el contraste entre generaciones: mientras las madres y abuelas permanecieron inmóviles ante la espera eterna de esposos, hijos y familiares migrantes -un rol que terminó por congelarlas en el tiempo pese a los cambios a su alrededor-, la juventud impulsa algo nuevo.

"La nueva juventud pujante, especialmente las mujeres jóvenes, desean construir otra realidad en donde vivan plenamente con sus propias decisiones y deseos. Esta es una forma de reforzar esa voz". expresó la directora desde la perspectiva femenina. 

Allá, cartas al corazón: Una crítica a los roles de género


Sin embargo, esta cinta no pierde de vista que pese al privilegió que viven los hombres, ellos enfrentan sus propias dificultades del sistema. 

Crecen con la premisa de que solo encontrarán su valor en lo económico; un patrón que los niños repiten al crecer y que los aleja de su capacidad de cuidar, escuchar y sobre todo comunicar. 

Desde Óscar -el personaje principal interpretado por Pablo Astiazarán- la directora construye el hilo conductor que permite conocer las distintas historias de las mujeres -como Tina interpretada por Giovanna Zacarías y Martha interpretada por Fátima Molina- ambas marcadas por la espera y los prejuicios.   

Pablo Astiazarán y Fátima Molina
Pablo Astiazarán y Fátima Molina / Cortesía

Ante ello Pablo Astiazarán comparte que esta película puede chocar con las creencias arraigadas en nuestra sociedad y con la exigencia moral hacía las mujeres. 

"Creo que si algo de la película le resuena al público para mal hay un análisis de consciencia importante de hacer. A mi parecer ya es inaceptable, insostenible y francamente cagante el pensar que solamente los hombres podemos ir y venir, hacer y deshacer y pensar que 'la mujer' es una cuestión estática hogareña y ojo el ser hogareña nunca es una cuestión estática" señaló el actor rescatando todas las estrategias que reflejan personajes como Martha para ejecutar el papel de mamá y de papá al mismo tiempo. 

A través de él, también evidencian la experiencia de miles de migrantes que abandonan su hogar no por elección, sino en busca de mejores oportunidades que termina dividiendo su identidad y pertenencia en dos territorios "mitificados".

"Nadie se va de su hogar por gusto, a menos que sea por turismo; muchos se van persiguiendo la promesa de una mejor vida y la oportunidad de trabajo", reflexiona el actor desde Bogotá, una idea que atraviesa profundamente la película y se entrecruza con su estancia actual lejos de su lugar de origen. 

Además Astiazarán explica que tanto su personaje como muchos migrantes viven una sensación constante de desarraigo: se marchan mientras la vida continúa avanzando en el lugar que dejaron atrás y, cuando regresan, descubren que el tiempo pasó sin ellos. 

Esa distancia les provoca una profunda búsqueda de identidad y una necesidad de pertenencia, al sentirse atrapados entre dos mundos, sin pertenecer del todo ni aquí ni allá, entendiendo además que no pueden esperar que todo permanezca intacto a su regreso.

Por ello, esta cinta debía estar "llena de nostalgia", expresó Larqué al explicar que el proyecto recupera formas de comunicación casi olvidadas, como las cartas y el correo escrito, elementos que refuerzan la memoria, la ausencia y el paso del tiempo.  

Estreno de Allá, cartas al corazón: Lugares y fechas 

La directora señaló que esta decisión también responde a la intención de estrenar la película principalmente en comunidades donde la migración forma parte de la vida cotidiana, para que el público pueda identificarse con los personajes y con todo lo que implica migrar: la distancia, la espera y el desarraigo. 

La cartelera ya esta disponible en allamovie.com donde podrás consultar la taquilla disponible en cines nacionales selectos desde
 distintas partes de la república como Ciudad de México, Aguascalientes, Chihuahua entre otras, a partir de HOY 21 de mayo. 



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Queda prohibida la reproducción total o parcial del contenido de esta página, mismo que es propiedad de MILENIO DIARIO, S.A. DE C.V.; su reproducción no autorizada constituye una infracción y un delito de conformidad con las leyes aplicables.
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