• Regístrate
Estás leyendo: El MET abre espacio a 130 instrumentos de los dioses del rock
Comparte esta noticia
Jueves , 25.04.2019 / 21:23 Hoy

El MET abre espacio a 130 instrumentos de los dioses del rock

El inmueble neoyorquino exhibirá piezas de Don Felder, Jimmy Page, Tina Weymouth, Chuck Berry y Keith Richards.
Publicidad
Publicidad

Pasaron por las manos de Chuck Berry, Jimi Hendrix o Keith Richards y ahora lucirán tras las vitrinas del Metropolitan Museum de Nueva York: los icónicos instrumentos, más de un centenar, que dieron vida al movimiento rock & roll toman por primera vez un museo de arte para una exhibición de gran calibre.

Toca más alto: instrumentos de rock & roll reúne al menos 130 instrumentos de los rockeros más influyentes de las últimas ocho décadas, cuyas herramientas son “objetos de arte” que encapsulan “la innovación, experimentación, pasión y rebelión” de una era, dijo el director del MET, Max Hollein, en conferencia de prensa celebrada el lunes.

Aunque la exhibición abre sus puertas del 8 de abril al 1 de octubre, el MET celebró por adelantado el hito invitando a sus galerías, habitualmente llenas de amantes de los cuadros, a “dioses de la guitarra” como Don Felder (The Eagles), Jimmy Page (Led Zeppelin), Tina Weymouth (Talking Heads) y Steve Miller.

Elegidos por la guitarra

Precisamente recibe a los visitantes la misma Gibson con la que Chuck Berry grabó el clásico “Johnny B Goode”, la primera pieza de un recorrido por la historia musical del siglo XX al que han contribuido, entre otros, sus propios dueños a lo largo de años de organización entre el MET y el Salón de la Fama del Rock and Roll.

“Este es un día que nunca habría soñado ver en mi vida, yo, que me llevé la guitarra a la escuela y me la confiscaron”, dijo entre risas Jimmy Page, que hizo de su pasatiempo un estilo de vida y cuya guitarra de doble cuello está expuesta junto al traje bordado con dragones que lució al tocar con Led Zeppelin entre 1975 y 1977.

“Creo que la guitarra me eligió a mí”, relata Page en un video sobre la pieza, una sensación que dice compartir Keith Richards, de The Rolling Stones, en otro clip donde muestra una Gibson Les Paul que decoró con rotuladores de pintura y “decididamente también con ácido”.

Steve Miller aseguró que da aún más importancia a esta muestra la “inclusividad con las mujeres” del rock & roll, como Joni Mitchell, Joan Jett, Patti Smith o Wanda Jackson.

Entre las piezas más destacadas sobresalen una guitarra de Prince con la forma de su símbolo, una Ibanez cubierta de trozos de espejo de Paul Stanley (Kiss) o la Gibson Melody Maker con la que Joan Jett grabó “I Love Rock’n’Roll”, llena de pegatinas con lemas feministas.

Otros nombres presentes en Toca más alto: instrumentos de rock & roll, que incluirá un concierto de cierre en septiembre, según anunció Steve Miller, son Eric Clapton, Bob Dylan, Elvis Presley, Bruce Springsteen, Eddie Van Halen, Stevie Ray Vaughan, St. Vincent o Jerry Garcia, de The Grateful Dead.

Retazos de historia

La exhibición incluye instrumentos modificados o destrozados en acción por sus propios dueños, como una Gibson hecha pedazos por Pete Townshend durante una sesión de fotos o los restos de una Fender estrellada por Kurt Cobain del grupo Nirvana.

Queda prohibida la reproducción total o parcial del contenido de esta página, mismo que es propiedad de MILENIO DIARIO S.A. DE C.V.; su reproducción no autorizada constituye una infracción y un delito de conformidad con las leyes aplicables.