La noticia cayó como balde de agua helada para los amantes del cine independiente. Ese que tiene firma de autor, que no se guía por fórmulas. Hablo de la sociedad que A24 —el estudio de cine más valiente y humano de los últimos tiempos— hizo con Google DeepMind: unos 75 millones de dólares para que la inteligencia artificial sea parte formal de su proceso cinematográfico. Sí, A24, el de Backrooms y Marty Supreme.
Es, por supuesto, parte de una discusión inevitable. El mismo Martin Scorsese, por ejemplo, ha declarado que usará estas herramientas para crear storyboards, proyecciones e incluso efectos como el que vimos en El irlandés, donde vimos de nuevo a un joven Robert De Niro.
¿Pero A24? O es la decisión más traicionera o la más brillante para lo que implica ser el darling del cine independiente. Con las herramientas apropiadas, aseguran que una película de 5 millones de dólares podría parecer una de 50. Pero, ¿qué es el arte si no la expresión humana en su máximo esplendor? Sobre todo cuando hablamos de romper fórmulas. ¿Cómo entender que sistemas hechos para anticipar y predecir lo que va a funcionar sean parte de la identidad de ese cine?
Una vez dicho eso, y rindiéndonos a la idea un poco trágica de que esto ya no lo detiene nadie, puede ser bueno para nuevos cineastas con grandes ideas y nulo presupuesto. No tan bueno para quienes hacen maquetas, rotoscopía, corrección de color, mezcla de audio… ¿debo seguir?
Cuando escucho historias de Spielberg aprendiendo a hacer cine con trenes estrellados en su casa y una camarita Super 8, no puedo más que preguntarme qué pasará ahora que eso deje de ser búsqueda y aprendizaje, y se convierta, si no únicamente en un prompt, sí en algo que técnicamente se podrá adquirir. Veremos. No es el primer pánico ni la primera amenaza que aterroriza a los amantes del cine.
