Muchos fuimos los televidentes que disfrutamos de la serie Sin querer queriendo, en donde conocimos más sobre la vida de uno de los humoristas más importantes de la televisión mexicana, Roberto Gómez Bolaños.
Es por esto que en MILENIO platicamos con Juan Lecanda, actor quien dio vida a Marcos Barragán, personaje creado para la serie que representa a otro ícono de la televisión, donde hablamos de la creación del mismo, pero también de lo que ocurrió después de la serie.
La creación de un villano simpático
Muy sonriente, aunque con una voz diferente a la que nos acostumbró en la serie, nos saluda Juan Lecanda, quien celebra sus nominaciones a los premios Aura y Platino, nos habla un poco sobre su sentir por el éxito de la serie y su personaje Marcos Barragán.
"¿Qué te puedo decir? Es una verdadera bendición. Esta es una carrera muy difícil, es de resistencia, no de velocidad. Uno que lleva años en esto se pone a pensar invariablemente en la cantidad de compañeros actores míos, incluso mucho más talentosos que yo o que llevan mucha más trayectoria y que no han tenido esta dicha, porque también hay un componente de suerte".
Asegurando que lo importante es estar preparado para cuando te llegue la oportunidad: "Es verdad que viene acompañada de trabajo, preparación, talento y mucha responsabilidad, pero al final del día puedes llegar o no llegar. El hecho de estar donde estoy en este momento no tengo más que agradecimiento con el buen Dios y con el público, con la gente que a través de su cariño y sus comentarios me alegran el día. Que haya podido yo representar este personaje de carne y hueso, hacerlo humano, dibujarlo con capas y haber sensibilizado a algunos, eso para mí es el premio mayor. Las nominaciones ya son el postrecito".
¿Cómo vivió la experiencia de grabar una serie que creó tanta polémica?
Para Juan lo más importante al momento de iniciar la serie fue dejar el ruido de lado, pues sabía lo que significaba el hacer al personaje y el peso que tenía.
"Creo que la magnitud y la responsabilidad que conllevaba llevar a cabo este papel estaba muy por encima de cualquier preocupación extra o aislada. Preferí utilizar y aprovechar todas mis energías en meterme en el papel".
Asimismo, nos habla sobre la preparación de Marcos Barragán (que todos sabemos en quién se inspira), el cual fue un personaje nacido desde cero para la serie.
Soy un actor al que le gusta imitar, tengo buen oído y se me da el hacer voces, pero también es verdad que Marcos Barragán, al ser un personaje nuevo y ficticio basado en la autobiografía de don Roberto Gómez Bolaños, pues tenía yo que dibujarlo desde cero. Incorporar todos los movimientos, el vestuario, el peinado, el maquillaje... y bueno, ahí también el factor del lenguaje que en los 70 era diferente. No decían la palabra "chingón" o "chido". Me pareció particularmente interesante como actor investigar cada parte del personaje; particularmente el factor del lenguaje de cómo hablaban en esos tiempos: "¡Órale, manito!", "¿Qué pasó, campeón?", "Esta chava está hecha un cuero". Decidí enfocarme en mi trabajo y creo que si te concentras al 100% en lo que estás haciendo y dejas a un lado el ruido, te irá mejor.
Asimismo, Marcos se convirtió en uno de los personajes mejor recibidos de la serie, por lo que Juan asegura que fue debido a las luces que mostró de él.
"Justo a nivel guion así estaba escrito, como un gran villano, como un gran antagonista. Pero yo no lo quise hacer como "el malo de Malolandia" solo por el hecho de ser malo; eso me parecía aburrido y plano. Al final del día todos los seres humanos no somos ni héroes ni villanos, tenemos luces y sombras. Eso es lo que me permitió darle profundidad a mi personaje porque lo hice muy simpático, entrañable y agradable, pero al mismo tiempo en muchas partes era soberbio, prepotente y petulante. Kiko no fue tan malo ni Roberto tampoco fue tan bueno. Fue un punto clave por el cual la gente conectó con Marcos Barragán: sus luchas eran muy válidas. Es válido como ser humano querer más, aspirar a superarte y querer ganar mejor. Esa parte de validar sus luchas es la que hizo que conectara con el personaje".
¿Qué ocurrió tras Sin querer queriendo?
Tras el éxito de la serie no tuvo más que agradecimiento, pues afirma que no tendría palabras para describir su emoción de ser parte de un proyecto así y menos dando vida a un personaje, un personaje con un gran peso en la espalda.
"El casting me costó muchísimo, luego pasó año y medio hasta que saliera la serie en postproducción y luego ver las muestras de cariño... gente que me regalaba cosas. Tres nominaciones que dices: "¡jamás!". Vuelvo a lo que te decía: ¿cuántos compañeros actores míos morirían por estar aquí? Entonces digo: "Caray, Dios mío, gracias". Más allá de cualquier remuneración económica, el alimento más grande de un artista es el cariño de la gente, que te volteen a ver y te digan "gracias" porque tu trabajo los ayudó en un momento difícil. Eso para mí es el alimento más bonito.
Sobre su actualidad, se mantiene vigente en diversos proyectos, sobre todo en el ámbito de la comedia:
"Ahorita estoy en ADN Noticias, de lunes a viernes a las 5:30 de la tarde en "Cotorreando la noticia", que es un programa de comedia informativo. Yo hago los personajes que tengan que ver con la noticia del día; por ejemplo, si pasó algo con Donald Trump, yo me caracterizo de él. Estoy haciendo unas cosas ahora para el mundial de comedia; yo soy superfutbolero, entonces es un proyecto que tiene que ver con el fútbol y la comedia en Caliente TV, se llama "Fuera de lugar".
Por último, y agradeciendo a todos los que vieron la serie, asegura que él no piensa que exista una segunda temporada, posibilidad que se manejó en su momento, pues afirma que todo ya se contó.
Creo que ya se contó todo lo que se tenía que contar. La historia está muy bien contada, muy "redondita". Son ocho capítulos en referencia al Chavo del Ocho; ahí también hay un tema simbólico. Ya se contó la historia de Chespirito, lo que pasó con Kiko, con su divorcio... creo que cuando haces algo tan bien es mejor irte por la puerta grande a someterte a una segunda parte. Mi intuición me dice que no habrá nada.
Asimismo, habla de lo difícil que suele ser el soltar a un personaje, sobre todo el que significó tanto éxito para el actor.
"Hay muchas historias de actores que se metieron tanto que no supieron sacudírselo y se llevaban los problemas a su vida real. Tienes que aprender a dejarlo todo en escena, irte a casa y volver a ser Juan. Pero ya cuando termina la producción, incluso tu físico es diferente; tuve que subir de peso para el personaje, ahorita estoy en mi peso, estoy más flaco, con el pelo corto... eres otro. Mi voz es más grave que la que tenía Marcos; él hablaba más agudo, todo el tiempo sonriendo. Lo sueltas y vuelve uno a ser Juan hasta el siguiente personaje (…) es momento de desinflar los cachetes y colgar el traje de marinerito”.
Puntualizando en un mensaje importante para el público: "La vida es demasiado dura como para no reírte o escapar de pronto de tu día a día a través del arte. Y nunca se rindan. Yo sé que suena a cliché, pero no se rindan. A veces no vemos recompensas instantáneas, pero justo cuando crees que estás a punto, estás a un pasito de lograrlo. Eso fue lo que me pasó a mí con este personaje y aquí estoy. Sean felices, muchas gracias por habernos acompañado en esta historia, los quiero mucho y aquí seguimos pegándole fuerte".
