Desde la década de 1980, He-Man ha sido señalado por parte de espectadores y miembros de la diversidad sexual como una figura susceptible de lecturas queer, por lo que su nueva entrega este 2026 ha revivido la conversación en torno a esta figura de acción y la representación de la comunidad en el cine de otra época.
Masters of the Universe es una franquicia de fantasía y ciencia ficción creada por Mattel en la década de 1980 que sigue las aventuras de los habitantes del planeta Eternia.
Su protagonista es el príncipe Adam, heredero al trono, quien al alzar la Espada del Poder se transforma en He-Man, el campeón encargado de proteger su mundo de las amenazas del villano Skeletor.
Con el paso de los años, y en un contexto de mayor visibilidad y aceptación hacia las identidades LGBTQ+, nuevas generaciones han revisado al personaje, encontrando en él elementos que dialogan con temas como la expresión de género, la identidad y la
resignificación de los iconos populares.
Desde MILENIO, te explicamos de donde surge este diálogo que une al cine con la comunidad queer.
¿Por qué He-Man se convirtió por 'accidente' en un icono queer?
A través de series animadas, cómics, juguetes y películas, el personaje es recordado como uno de los símbolos más reconocibles de la cultura pop de los años ochenta y como la figura central de una historia basada en la lucha entre el bien y el mal.
Sin embargo, distintos elementos discutidos entre su estética hipermasculina y una representación poco convencional de la masculinidad para la época, ha dado pie a distintas interpretaciones culturales.
En aquellos años, la representación explícita de personas LGBTQ+ en la televisión, el cine y las caricaturas infantiles era prácticamente inexistente.
Ante esa ausencia, muchas personas de la diversidad sexual desarrollaron formas de identificarse con personajes que, aunque no fueran presentados como queer, parecían desafiar de alguna manera las normas de género dominantes o transmitir una sensibilidad distinta a la esperada.
Más que encontrar reflejos directos de sus experiencias, aprendieron a leer entre líneas y a apropiarse de figuras que les permitieran imaginar otras posibilidades de identidad y expresión.
Bajo esa lógica, He-Man comenzó a destacar como una figura difícil de encajar por completo en los moldes masculinos tradicionales de su época.
Su apariencia exageradamente estilizada, la importancia que la narrativa otorgaba a su transformación física y una estética que hoy muchos consideran camp o performática, responde a lo que Susana Sontag nombra la transformación de la exageración en placer.
Debido a que el no encajaba con el estereotipo de hombre heterosexual, los espectadores, en su necesidad de etiquetarlo, comenzaron a señalarlo como un personaje metrosexual.
Aunque ahora es un término obsoleto, en la década de los noventas a los dos mil era comúnmente usado para nombrar a aquellos hombres con tendencias que se relacionaban con la homosexualidad, mismas que se le atribuyen hasta la fecha a He-Man.
Un hombre con músculos exagerados, además de un cabello perfectamente cuidado, su desinterés por vínculos con mujeres y preferencia con hombres hizo que alcanzara un nivel de fantasía gay.
¿En qué consiste la metáfora del 'closet' de He-Man?
La versión de 'He-Man gay' creada por los espectadores sigue siendo actual debido a que una parte de la audiencia se identifica con los códigos de una experiencia que no necesita ser parte del mensaje oficial.
El argumento inicial de esta teoría se basa en la representación de la experiencia queer de 'la salida del closet' que se refiere a cuando muestran abiertamente a la sociedad su orientación sexual.
Desde la historia de He-Man, él también es un personaje que vive una doble vida con miedo a ser descubierto y pese a que existen otros personajes con esta narrativa como Spider-man o Super-man, el héroe de Master of the universe es el único que cumple con todas las características mencionadas en su transformación de príncipe Adam a su alter ego.
¿He-Man no es el único? La lectura de la comunidad LGBTQ+ al villano Skeletor
Las reinterpretaciones queer de la franquicia no se limitan a He-Man. Desde hace años, algunos espectadores también han puesto la mirada sobre Skeletor, el principal antagonista de la franquicia.
Aunque el personaje fue concebido como un villano obsesionado con conquistar Eternia y obtener poder, parte del fandom ha señalado que su fijación constante con He-Man puede leerse de otra manera.
La intensidad con la que persigue al héroe, su incapacidad para dejar de pensar en él y el hecho de que gran parte de sus planes giren en torno a derrotarlo han alimentado lecturas que van más allá de la rivalidad tradicional entre protagonista y antagonista.
A partir de estas interpretaciones surgió una teoría popular dentro de la cultura de internet y entre algunos sectores de la comunidad LGBTQ+, donde Masters of the Universe podría entenderse como una especie de historia de amor trágica no correspondida.
Bajo esta lectura, la obsesión de Skeletor no estaría motivada únicamente por el deseo de poder, sino también por sentimientos que jamás podrían concretarse y que terminan transformándose en resentimiento y conflicto.
Aunque esta teoría no forma parte del canon oficial y suele abordarse con humor dentro del fandom.
¿El protagonista de He-man, Nicolas Galitzine, representa a la comunidad LGBTQ+?
El intérprete del super héroe declaró en 2024 durante la promoción de La idea de ti a lado de Anna Hathaway sobre la culpabilidad que sentía de interpretar personajes queer como hombre heterosexual y sentir que tal vez estaba ocupando el espacio de alguien más.
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Pese a ello, algunos medios han señalado que este es el personaje más gay que ha interpretado hasta ahora debido a la reputación que gira en torno a He-Man.
La nueva entrega espera su estreno el 5 de junio, precisamente en el mes de orgullo pride de la comunidad queer.
