Un boxeador que lleva años sin subir al ring aún recuerda las combinaciones de golpes, la adrenalina de las peleas y los días en que su barrio vibraba con los nocauts. Ahora, dedicado a elaborar piñatas, El Picos Juárez intenta fabricar una que nadie pueda romper.
Su historia, escrita por Alejandra Fuentes y dirigida por Juan Carlos Cuéllar, es la nueva obra de la Compañía de Teatro Penitenciario Calacas y Diablitos, donde el boxeo y la piñatería mexicana —con énfasis en la piñata tradicional de siete picos, que representan los siete pecados capitales— se encuentran para hablar de pérdidas, tradiciones y la 'chance' de cambiar el rumbo.
“Me apasionan las historias de los boxeadores, porque para mí el box es muy teatral”, cuenta Fuentes a MILENIO, quien recuperó los relatos que escuchaba de niña en voz de su padre, así como los recuerdos de posadas familiares, para construir un personaje que habita el barrio ficticio de San Nicolás, en la Ciudad de México.
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El boxeo y los oficios que se van perdiendo
Para Fuentes, tanto el boxeo como la elaboración de piñatas han perdido presencia en la vida cotidiana de las familias mexicanas: “Antes las familias se sentaban a ver las peleas, sobre eso iban las charlas, había grandes ídolos como El Ratón Macías. Hay mucha nostalgia en esta obra porque eso se fue perdiendo: llegaron otros deportes, otras piñatas”.
Por eso observa con preocupación cómo algunos oficios desaparecen de las calles o quedan relegados. “Me encanta observar al bolero, el afilador de cuchillos, el de fierro viejo. Pero es triste ver cómo se han quedado en el olvido”, señala.
El Picos Juárez reúne esas inquietudes en un personaje que intenta preservar una tradición mientras enfrenta sus propios demonios, de ahí su deseo por crear una piñata irrompible: “Ha acumulado muchas emociones, mucho dolor, y necesita retirarse a lo grande”.
Para escribir la obra, la dramaturga investigó peleas, entrevistas con boxeadores y métodos de entrenamiento. También exploró el lenguaje del barrio y recurrió a sus vivencias infantiles.
Una piñata que no rompa la dignidad
Héctor Martínez, quien interpreta a El Picos, dice que la construcción del personaje implicó reconocer experiencias personales: “Mezclé la vida de El Picos con la mía, me identifiqué con momentos de su vida”.
El trabajo comenzó meses atrás, con ejercicios de calistenia, ciclismo, carreras y sombra; la exigencia física responde a que los movimientos del box son parte de la narración. Para esto, contaron con el apoyo de Emilio Galván, especializado en combate escénico.
Martínez considera que la piñata concentra el sentido más profundo del personaje: “Nos está enseñando a cómo poder romper con todo eso y cambiar la dirección de nuestra vida, y que no se tiene por qué vivir siempre igual”.
Antonio Hernández, también integrante del elenco, encuentra otra lectura en tal objeto: “Su dignidad, porque esa no se rompe”.
“Para mí significa dar un mensaje a la gente, que por medio de nuestras malas experiencias hagan un poco de conciencia, de reflexión en sus vidas personales”, añade.
El teatro como experiencia humana
Fuentes conoció a la Compañía de Teatro Penitenciario en la penitenciaría de Santa Martha Acatitla, durante uno de sus primeros montajes. Desde entonces, le interesaron su apuesta por el teatro comunitario y la disciplina de sus integrantes.
La dramaturga recuerda que, después de terminar y entregar el texto, Cuéllar y el elenco hicieron sus propias aportaciones, lo que celebra porque para ella una obra no termina al poner el punto final, sino "cuando se cierra el telón”.
Celebra ese proceso porque para ella una obra no termina al poner punto final, sino “cuando se cierra el telón”. Y sobre el resultado escénico, afirma: “La médula de lo que escribí está ahí”.
Respecto al panorama social actual, permeado por las redes sociales, defiende la experiencia de encontrarse con una historia en vivo, en un espacio compartido: “La tecnología es maravillosa, nos ha dado muchas oportunidades, pero también nos ha apartado de lo humano, de ver teatro, de estar en una sala con seres humanos que están contándote una historia real”.
“El teatro es poderosísimo. Te atrapa. Es una forma muy poderosa de verte reflejado y estar lo que dure la función pudiéndote observar. Identificándote o no, es una experiencia fuerte y viva. La historia te puede decir algo, te puede tocar”, resalta la creadora.
Hernández destaca la responsabilidad de formar parte de una compañía que aborda situaciones reales. Por eso le interesa que los espectadores comprendan que las experiencias difíciles no determinan el resto de una vida.
"Es normal que la gente tenga sus estereotipos por el hecho de que ellos hayan estado presos, pero ya han cumplido sus sentencias en un lugar donde la gente no sabe todo lo que implicó ese encierro. Ahora están trabajando para superarse a sí mismos y, a la vez, para enseñar a la gente que nunca es tarde para aprender y luchar por sus sueños", añade respecto a los prejuicios que rodean al teatro penitenciario.
Hay una frase de El Picos que, además de insertarse en la memoria de los actores, resume parte de su filosofía: “¡Al tiro, siempre al tiro!”. Para Martínez, significa mantenerse atento a todo, mientras que Hernández reconoce que puede aplicarse a la vida cotidiana.
El Picos Juárez se presentará los días 23 y 30 de octubre, a las 20:30 horas, en El Albergue del Arte, ubicado en Alberto Zamora #32, en Coyoacán, Ciudad de México.
