El Museo Universitario del Chopo anunció su más reciente programa de exposiciones: una revisión dedicada al artista mexicano Nahum B. Zenil; la primera exposición en un museo y en México de la artista libanesa-palestina-canadiense Nour Bishouty, y una muestra que pone en el centro el concepto de “no-objetualismo”, utilizado por el crítico peruano Juan Acha, tras su llegada a México en los años 70, son las propuestas del recinto para los primeros meses de 2026.
Bajo la curaduría de Sol Henaro y Miguel A. López, El límpido espejo de mis ojos (1968-2025), del veracruzano Nahum B. Zenil, muestra un recorrido por la obra del artista plástico, en la que el autorretrato, el cuerpo y el deseo han sido herramientas fundamentales para reivindicar al arte como un espacio de debate, disidencia y afirmación colectiva.
La exposición reúne más de 130 piezas entre dibujos, pintura, serigrafía y esculturas realizadas entre 1968 y 1975 que cuestionan las ideas de identidad y visibilizan el deseo homoerótico históricamente relegado. También se muestran obras recientes, entre las que destacan dibujos que reflexionan sobre la vulnerabilidad, la vida y la vejez.
En el caso de Madre improbable, primera exhibición de la artista Nour Bishouty en un museo, se abre una reflexión sobre la carga de las formas en las que somos leídos y cómo somos obligados a portar cierto significado.
La exposición es también una invitación a reflexionar sobre los vínculos que construimos y la forma en la que nos conocemos unos a otros a la vez que conocemos el mundo que nos rodea.
“Madre improbable despliega narrativas y gestos pequeños y particulares que especulan sobre formas inesperadas de transmisión de conocimiento, relaciones maternas alternativas y linajes enmarañados que desafían nociones lineales de origen y pertenencia”, se informa en un comunicado.
Finalmente, No objetualismos. Hacia un pensamiento visual independiente, curada por Jorge Lopera en diálogo con Miguel A. López, propone un análisis del concepto “no-objetualismo”, término acuñado por el crítico peruano Juan Acha, tras su llegada a México en 1972.
La muestra explora las prácticas artísticas que transformaron el panorama del arte latinoamericano en los años setenta, década en la que surgió una gama de propuestas que pusieron en el centro debates como la relación entre vanguardia y subdesarrollo, arte y cultura popular, la identidad latinoamericana, las transformaciones de la vida urbana y el papel de la tecnología en la vida cotidiana.
No objetualismos comienza con el acompañamiento de Acha a la aparición de formas de arte desmaterializado en Perú a fines de los años sesenta y concluye con el Primer Coloquio Latinoamericano sobre Arte No-objetual y Arte Urbano (1981), en Medellín, Colombia, y algunas de sus resonancias posteriores.
Las exposiciones se inauguran el sábado 31 de enero de 2026 en el Museo Universitario del Chopo, ubicado en Dr. Enrique González Martínez 10, Santa María la Ribera.
PCL
