Con eso de que entre rola y rola la historia se asoma, me permití desmenuzar el probable set list de Deep Purple durante su gira por México, y no hay muchas sorpresas, aunque sí una buena mezcla de lo que representa el pasado y presente de la banda hecha en Inglaterra.

Cuando se acerca la fecha de su concierto y con el disco Rapture of the deep aún con mucho vuelo, los aclamados por cantarle a Frank Zappa y volverlo parte de su himno “Smoke on the water”, por popularizar la entrada y salida de integrantes desde su formación en el año 68 y poner en práctica como pocos el Mark como seña de identidad (Mark I, Mark II, Mark III, etc.), además de dejar en la historia la cátedra de cómo se debe sonar en vivo, con Made in Japan, embonan la máquina y pronto se detendrán en Monterrey, para dar un concierto, el tercero en su historia.

De manera que las canciones a entonar por parte de Ian Gillan, Ian Paice, Roger Glover, Don Airey y Steve Morse se destacan por la historia detrás y por lo que depara adentrarse en el púrpura intenso, pinceladas del Purple contemporáneo y el del ayer, cuando guiaron a grandes rebaños al rock, lo que les valió la inmortalidad al echar raíces en el heavy metal.

“Pictures of home” (Machine Head – 1972): Una de las favoritas de los directos de Purple. Una letra que evoca la soledad y una base sonora bien manejada que permite a sus integrantes explayarse casi desde el inicio. Desde luego se extrañará a Jon Lord en el teclado, aunque Don Airey, dicen, no lo hace tan mal. El peso lo tendrá Gillan, la voz que prende y estremece con una letra de su inspiración.  

“Things i never said” (Rapture of the deep special edition– 2006): Canción que tiene el brillo del maestro Morse (Dixi Dregs, Kansas, solista), a quien poco le debe a Ritchie Blackmore, puesto que son estilos diferentes, aunque toca con gran respeto las partituras que creó el segundo cuando estuvo en Deep Purple. Una rola interesante para conocer parte de su reciente disco. 

“Into the fire” (In rock – 1971): Una  canción  prendida que la banda solía tocar en sus inicios en los conciertos en los países escandinavos, de donde llegaron a capturar discos como Live and rare, y los cuales reflejaban a la banda a plenitud en los conciertos en vivo, donde las rolas duraban más de 30 minutos y donde los integrantes aprovechaban para tomar una siesta o… conocer alguna chica. Sobresale el grito de Gillan: “Into the fiiiiiiiireeeeee”.   

“Strange kind of woman” (Fireball – 1971): Rolota de las favoritas y que Gillan la entona en su estilo blues rock (ahora no presume tanto los agudos, como en “Child  in time”) con la cual prende por su estribillo que te engancha: “I want you, I need you,/ I gotta be near you/ Ooh, I got a strange kind of woman”. Se recuerda esa extraordinaria versión de nueve minutos que aparece en su disco Made in Japan (1972), con el duelo de Gillan con Blackmore, a voz y guitarra, como si hubieran sido los grandes amigos (ahora no se pueden ver ni en pintura). Este disco es considerado uno de los mejores en vivo en toda la historia y donde el famoso Mark II (Gillan, Glover, Blackmore, Paice, Lord) hizo tocar el cielo a los nipones. Este disco es obligado en cualquier fan de DP y de los seguidores del metal duro de todos los tiempos. 

“Rapture of the deep” (Rapture of the deep – 2005): Una pieza que destila parte de su historia reciente, y que si bien no es la mejor que han grabado en los últimos años, en directo no hace más que poner a disposición del público lo bien ensamblados que andan.

“Mary long” (Who do we think we are! – 1973): Una melodía suave, rockera, del disco que, quizá, menos suerte tuvo de todos. Como resistirse a “yo creo que perdiste tu virginidad, Mary Long”. Una rola como pocas, y la cual se debe disfrutar como en aquellos setenteros días, cuando el Mark II, el más famoso de todos, decía hasta luego.

“Kiss tomorrow goodbye” (Rapture of the deep – 2005): De este disco se han dicho tantas cosas, lo cierto es que el set list debe incluir canciones que muestren por qué Lord o Blackmore ya son punto y aparte. Una canción que embona muy bien con esos espacios en que las ansias por escuchar otras clásicas nos ganan.

“The battle rages on” (The battle rages on – 1993): Una de las canciones que me agradaría escuchar de nuevo, por esa fuerza y poder que tiene, con la intensidad vocal y un riff paralelo al teclado, que se espera Airey le dé su toque. Un duelo entre armonías y dureza se refleja en la misma. Este disco marcó a Blackmore como el último que firmó con Deep Purple, y la verdad si eso lo hizo enojado, qué sería si hubiera estado de buenas.

“Lazy” (Machine head – 1972): Portento de rola, himo para no parar de corear y apreciar el sonido de la banda. De su mejor disco y una rola esencial en cualquiera de sus conciertos. La rola que saca el lado blusero de DP, y una que otra pizca de nostalgia.

“Loosen my strings” (Purpendicular – 1996): Suave, rica, moderada. Del disco que marcó el debut de Steve Morse, y donde en la guitarra dice tanto como Blackmore o Joe Stariani, que para Jon Lord es la triada por excelencia en las seis cuerdas en el mundo. 

“Perfect strangers” (Perfect strangers – 1985): “Si me escuchas hablando en el viento, lo debes de entender, nosotros debemos recordarnos como perfectos extraños”. Un regreso elocuente al sitio que los reclamaba. El segundo regreso del Mark II que destacó por agregar a su discografía su mejor trabajo en los 80. Una melodía lenta, expresiva, con la voz de Gillan dirigiéndola hacia la prendidez emocional o al estremecimiento. Ese riff repetitivo y ese solo de piano, casi al final, enchinan la piel.

“Space truckin’” (Machine head – 1972): El viaje apenas empieza y si es al espacio, mejor, así lo pudo comprobar la astronauta Kalpana Chawla del Columbia antes de partir de este mundo. En su viaje al espacio solía escucharla. Fue en su concierto del 2003 en la ciudad de México donde le entregaron a DP los restos recuperados de dos de sus CD, rescatados por la NASA, en Texas. Como se sabe, el Columbia estalló antes de aterrizar en la Tierra el 1 de febrero del 2003. Kalpana se llevó esta rola más allá de las estrellas. Machine head y Purpendicular eran sus discos favoritos para viajar al espacio, de este último solía escuchar “The aviator”. Morse le dedicó en el disco Bananas la canción “Haunted”.

“Highway star” (Machine head – 1972): Roger Glover nos hace ver y escuchar por qué es un gran bajista y un gran productor del disco clásico por excelencia de DP, donde muestra su talento, en compañía del genio de la precisión Ian Paice, quienes son parte de la apertura, para que después venga el caos ordenado. Y a volar, mejor dicho rodar. No se puede decir más que es la canción ideal para el camino, otro clásico que no podía faltar en sus conciertos.

“Smoke on the water” (Machine head – 1972): Desde luego el clímax siempre llega con esta canción. Esencial en sus conciertos e incansable clásico de todos los tiempos. Ese riff inicial de la rola, plagiado por muchos, pero que nadie toca como debe ser, según palabras de su creador, Ritchie Blackmore. Si no, basta ver el programa Classic album donde les dice a sus copiones cómo se debe de ejecutar tan popular riff, entre ellos me imagino también estarían atentos los mil 802 guitarristas que el año pasado se reunieron en Leinfelden, Alemania, y que tocaron al mismo tiempo “Smoke on the water” para establecer un récord. Esta canción se inspiró en un incendio, cuando Frank Zappa And The Mothers of Invention tocaban en el Casino de Montreux, donde ellos también se encontraban. Una leyenda que inspiró a otra leyenda. Una canción por la que vale la pena el boleto, al menos para los cincuentones-sesentones. 

“Hush” (Shades of deep purple – 1968): Otra gema que se escucha en su primer disco a 40 años de su salida (buen festejo). Hubo otra versión en 1987 de parte de Gillan para el disco Nobody’s Perfect. Recientemente se incluyó en la redición del disco Concerto for group and orchestra (1969), otra joya de cómo se debe mezclar la música clásica con el rock, y que con los años muchos quisieron copiar, con poco éxito. También puede ser en su lugar “Speed king”, una de las más pesadas de la banda.

“Black night” (In rock – 1970): Como dato curioso, sólo en México se incluyó esta canción en el disco In rock, en otras partes salió sólo como sencillo. La edición del vinilo mexicano es una de las joyas más codiciadas por los coleccionistas, y la cual salió en el CD de aniversario de In rock. Después de “Smoke on the water”, esta rola es de las más populares entre los rockeros mexicanos. Un buen encore y adiós.

Nota: Las canciones pueden variar o agregarse otras.